Geriausi visų laikų Pixar filmai
Pixar yra viena populiariausių ir žinomiausių animacijos studijų pasaulyje. Įkurta 1986 m., „Pixar“ išleido vienus žymiausių ir mylimiausių visų laikų animacinių filmų. Nuo „Žaislų istorijos“ iki „Inside Out“ – tai geriausi „Pixar“ filmai, pasak kritikų.
Nesvarbu, ar ieškote filmo šeimai, ar nusiteikę gerai verkti, čia yra mūsų geriausių visų laikų „Pixar“ filmų sąrašas
PixarKokie yra geriausi Pixar filmai ? Pavadinimas, sukėlęs revoliuciją kompiuterinėje animacijoje, „Pixar“ yra pagrindinė šio žanro figūra ir studija, atsakinga už kai kuriuos naudingiausius ir tiesiog širdį draskančius kūrinius. šeimos filmai istorijoje. Su savo debiutiniu filmu ir pirmąja pasaulyje CGI funkcija „Žaislų istorija“, visiškai pakeičiančia mūsų požiūrį į animaciją, tai yra studija, kuri visada skatina naujų meninių galimybių ir toliau žadina vaikų ir suaugusiųjų vaizduotę.
Su unikaliais pasauliais, protingomis istorijomis ir mielu personažų dizainu „Pixar“ suteikia kokybės garantiją ir su kiekvienu nauju leidimu toliau kelia modernios animacijos kartelę. Šiuo metu „Pixar“ pranašumas yra beveik neabejotinas, nes studija kasmet paprastai dominuoja apdovanojimų scenoje ir reguliariai sulaukia kritikų ir animacijos žinovų pripažinimo.
Taigi, turint tai omenyje, tikrasis klausimas yra, kaip pasirinkti geriausi Pixar filmai yra geriausi, kai beveik visi jie yra fantastiški? Na, mums pavyko rasti geriausius iš geriausių Pixar magijos jūroje. Dabar, jei esate pasiruošę animacinei magijai, čia yra mūsų išplėstinis visų laikų geriausių „Pixar“ filmų sąrašas.
Kokie yra geriausi Pixar filmai?
- Monsters Inc.
- Išvirkščias
- Žuviukas Nemo
- Pirmyn
- Žaislų istorija 3
- Troškinys
- Neįtikėtini žmonės 2
- WALL-E
- Vabalo gyvenimas
- Siela
- Aukštyn
Monsters, Inc. (2001)
Ketvirtasis „Pixar“ filmas ir Pete'o Docterio (filmų „Up“ ir „Inside Out“ režisierius) debiutas „Monsters Inc.“ yra privalomas bet kuriame „Pixar“ sąraše. Tai žavinga, juokinga, jame yra vieni geriausių personažų, matytų ankstyvojoje CGI animacijoje, ir stulbinantis „Oskarui“ nominuotas originalus rezultatas. Pasakodama istoriją apie monstrų miestą, kuris valdo savo pasaulį per vaikų šauksmus (kurių jie taip pat bijo), Monsters Inc. yra apie baimės įveikimą.
Myli monstrus? Tada jums tai patiks siaubo filmai
Tai taip pat šiek tiek distopinė, užsimenanti apie kapitalizmo ir masinės kontrolės siaubą, todėl tai yra scenarijus, kuriuo gali mėgautis bet koks amžius. Nors ir pralaimėjo Šrekui dėl geriausio animacinio filmo Oskaro, Monsters Inc. po visų šių metų tapo ikonine, mylima ir (atsiprašau, Scooby-Doo gerbėjų) vis dar turi geriausias durų / persekiojimo scenas. ekranas dar.
Inside Out (2015 m.)
„Inside Out“ yra unikali animacija, kuri gilinasi į vidinį mūsų proto veikimą... tiesiogine prasme. Filmas įkūnija viską, kas daro Pixar animacijos galiūnu; jis išradingas, pilnas simpatiškų personažų ir nebijo pabarstyti tragedijos jau jaudinančioje istorijoje (R.I.P Bing Bong).
Siužeto centre – 11-metė Riley, patirianti stresą dėl didelio persikėlimo į naują miestą. Jos emocijos (dabar įkūnijamos kaip mielos veikėjos) turi išsiaiškinti skirtumus, kad padėtų jai pereiti įtemptą perėjimą. Be daugiasluoksnio scenarijaus, kuris jaučiasi autentiškas sprendžiant sudėtingas žmogaus emocijas, filmas taip pat pasižymi ryškiu animacijos stiliumi, įkvėptu šeštojo dešimtmečio Brodvėjaus estetikos, todėl šis Pixar šedevras išsiskiria iš savo kolegų.
Finding Nemo (2003)
Iki šiol „Fining Nemo“ yra geriausio povandeninio animacinio filmo karūnas tiek istorijos, tiek meno stiliaus atžvilgiu. Animacijos požiūriu „Pixar“ pranoko save ir pranoko visų lūkesčius 2000-ųjų pradžioje, nes CGI jūros apšvietimas ir mastelis padarė įspūdį visai animacijos mėgėjų kartai.
Jautiesi drąsus? Žiūrėkite šiuos nuotykių filmai
Filme taip pat yra tiesus ir paprastas siužetas, kaip klounas žuvis keliauja ieškoti savo pagrobto sūnaus. Švarus scenarijus niekada neatsiriboja nuo įtemptos vandeningos aplinkos ir yra pilnas įsimintinų vienareikšmių raštų, dėl kurių daugelį metų galėsite cituoti filmą. Stebint, kaip vėžliai joja burbuliuojančiomis srovėmis ar povandeninėmis minomis, kurios sprogsta į ryklio veidą, žiūrint filmą Finding Nemo neįmanoma neįsimylėti vandens pasaulio.
Pirmyn (2020 m.)
„Pixar“ CGI animacija pastaruoju metu peržengė ribą tarp realizmo ir animacinių filmų. Fonas paprastai būna tikroviškas, o personažai – mieli ir spalvingi. „Toliau“ yra pirmoji tikroji „Pixar“ sėkmė sujungiant du stilius, kuriant pasaulį, kuris jaučiasi gyvas ir traukia jus į aplinką, o ne dviejų meno stilių susikirtimas ir nepatogus laikrodis (žiūrime į jus, geras dinozauras).
Filmas taip pat, kaip mes tikėjomės iš Pixar, yra originali istorija, kupina kaprizų ir netgi pateikia keletą nuorodų į požemius ir drakonus. Dviejų brolių ieškojimo siužetas stebuklingame pasaulyje yra pilnas žioplų, vaikiškų stebuklų ir velykinių kiaušinių visiems fantazijos vėplaiams. Taip pat gauname puikių vokalo kūrinių iš Chriso Pratto ir Tomo Hollando, todėl „Onward“ išsiskiria kaip vienas iš naujausių „Pixar“ hitų ir kaip vizualinis šiuolaikinės animacijos etalonas.
„Toy Story 3“ (2010 m.)
„Žaislų istorija 3“ yra sentimentalus šedevras ir puikus Endio ir Vudžio sagos finalas. Taip, techniškai yra ketvirtas filmas, bet tai buvo pavadinimas, kuris visiškai suapvalino pirmuosius du filmus ir paliko mus visus kine. Nuo švarios animacijos iki brandžių temų sprendimo – „Žaislų istorija 3“ tikriausiai yra priežastis, kodėl serialas pripažintas vienu geriausių kino istorijoje.
Geriausias kino istorijoje? Tai yra geriausi filmai
Jo siužetas sutelktas į natūralų gyvenimo eigą, parodydamas, kad Andy dabar ruošiasi studijuoti koledže ir galutinai atsisveikina su Vudžiu ir Buzzu. Išleistas filmas atspindėjo savo auditoriją (dabar daugelis buvo tokio pat amžiaus kaip patys Andy), o taip pat sukūrė nesenstančią istoriją apie visuotinę žmogaus senėjimo patirtį. Tai beveik Pixar pasirodymas savo viršūnėje, suteikdamas mums spalvingų pasaulių ir nagrinėdamas sunkias gyvenimo tiesas per puikų scenarijų.
Ratatouille (2007 m.)
Gaminti gali bet kas, net antropomorfinė žiurkė. Nepaisant to, kad „Ratatouille“ yra vienas iš mažiausių kasų iš visų „Pixar“ filmų, „Ratatouille“ yra viena iš labiausiai vertinamų ir mylimiausių „Pixar“ animacijų. Kelionė į garsų virėją Paryžiuje yra įkalnė kova su bet kokiu graužiku, o jaunasis Remis greitai suranda šansų, kritikų ir sveikatos inspektorių, kurie priešinasi jį kulinarinių ieškojimų metu.
Visi yra kritikai: Geriausi Disney piktadariai
Ratatouille'o istorija tokia fantastiška, kad padėjo jai laimėti geriausią animacinį filmą 80-osiose akademijos apdovanojimuose. Temos apie išankstinį nusistatymą, aistrą ir visus žavingus animacinius spalvų pliūpsnius scenose, kai ir žiurkės, ir žmonės patiria visuotinį skonio džiaugsmą, dera taip sklandžiai, kad nesunku suprasti, kodėl kritikai mėgsta šį filmą.
Neįtikėtini žmonės 2 (2018 m.)
Bradas Birdas (filmų „Geležinis milžinas“ ir „Ratatouille“ režisierius) garsiai sakė, kad nekurtų „Neįtikėtinų filmų“ tęsinio, nebent būtų tikras, kad jam pavyks sukurti tokį pat gerą filmą, kaip ir pirmąjį filmą, ir po 14 metų jis mūsų nenuvylė. Neskaitant kai kurių vaizduotės kupinų kovos sekų, matomų šiuolaikinėje animacijoje apskritai, „The Incredibles 2“ parodo unikalų galios ir lyčių vaidmenų suvokimą.
Superherojai! MCU filmai eilės tvarka
Kalbama apie tai, kaip būti didvyriu ne tik Elastigirl gelbsti dieną, bet ir gali būti tėvas, sauskelnių keitimas ir vaikų vedimas į mokyklą. Parodoma, kad buvimas šeima yra pats savaime herojiškas, suteikiantis naujos krypties superherojų žanrui, o „Neįtikėtini vaikai 2“ jaučiasi taip pat protingi, originalūs ir linksmi visai šeimai, kaip ir pirmasis filmas.
WALL-E (2008 m.)
Labai dažnai šeimos filmai vadovaujasi ta pačia lengvabūdiška formule, vengiant bet kokių istorijų niūresnėje animacinės monetos pusėje. „Wall-E“ pristato tamsias temas, aukščiausio lygio vizualinį pasakojimą ir, ko gero, mieliausią mažą robotą, kokį tik kada nors matysite. Iš esmės tai filmas apie vienatvę su mažu animatroniu klajojimu po užterštą ir apleistą ateities žemės kraštovaizdį.
Reikia daugiau mokslinės fantastikos? Šie ateivių filmai atliks darbą
Pirmoje filmo pusėje dialogo mažai arba visai nėra, o tai sukrėtė visuomenę jį išleidus, nes pigūs juokeliai buvo pakeisti Wall-E šnabždesiais. Tačiau šis gana tylus filmas iš tikrųjų demonstruoja meniškus Pixar gabalėlius, įrodančius, kad norint priversti ką nors nusijuokti ar verkti, nereikia šleikštulių ar ilgų monologų. „Wall-E“ yra meistriškai sukurtas filmas, lengvai virškinamas informacija apie visuotinį atšilimą ir vartotojiškumą, ir apskritai jis yra beprotiškai žavingas.
„Blakės gyvenimas“ (1998)
Kiekvienam „geriausiųjų sąrašui“ reikia pakaitos simbolio, o mūsų yra „Blakės gyvenimas“ – istorija apie skruzdėlę, kuri turi rasti būdą, kaip išgelbėti savo koloniją nuo žiogų gaujos. Taip, istorija yra šiek tiek nuspėjama, palyginti su daugiasluoksnėmis „Pixar“ kolegomis, tačiau „Blakės gyvenimas“ toks įspūdingas yra žaidimas su perspektyvomis ir didesnis nei gyvenimas pasaulis, matomas animacijoje.
Stebėdami kasdienes situacijas klaidos akimis, kasdieniai vaizdai paverčiami nauju įdomiu reginiu. Tai filmas, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas malonumui, kurį patiriate, sužavintis žiūrovus naujai pažvelgus į mums pažįstamą pasaulį ir pasakojantis istoriją, kupiną pokštų ir stiprių personažų, turinčių daug asmenybės. Galbūt tai nepaliks jūsų emocinės nuolaužos, bet tai „Pixar“ filmas, kuris privers šypsotis ir vertinti animaciją kaip meno formą.
„Soul“ (2020 m.)
Tikriausiai vienas intelektualiausių ir siurrealistiškiausių „Pixar“ bruožų, „Soul“ yra filmas, kuris privers jus uostyti savo sėdynėje ir kartu apmąstyti gyvenimo prasmę. Filmas pasakoja apie trokštantį džiazo muzikantą Joe Gardnerį (Jamie Foxx), kuris, atlikęs gyvenimą pakeitusį koncertą, patenka į avariją, susijusią su šuliniu, ir staiga miršta. Tačiau kol kas nenorėdamas vykti į „The Great Beyond“, jis ir „Soul 22“ (Tina Fey) bando sugrąžinti jį į gyvųjų žemę.
Įspūdingas menas: The geriausi anime filmai
„Soul“ yra mokymasis vertinti savo laiką žemėje ir džiaugsmo kibirkštėlę visuose mažuose stebukluose, kuriuos kasdien laikome savaime suprantamais. Dėl didžiulių filosofinių temų, 2D ir 3D animacijos maišymo, egzistencinių ir tamsių metaforinių vaizdų jis jaučiasi nepaprastai paveikus bet kokio amžiaus žmonėms ir brandesnis bei eksperimentiškesnis nei bet kuris kitas „Pixar“ filmas iki šiol.
Aukštyn (2009 m.)
Nedaug filmų yra tokie naudingi ar veriantys širdį kaip Pete'o Docterio aukštyn. Filmas pasakoja apie Carlą Fredrickseną (Edvardą Asnerį), pagyvenusį vyrą, kuris savo namus paverčia „pasidaryk pats“ lėktuvu, kad galėtų praleisti likusias dienas Pietų Amerikoje (jo mirusios žmonos gyvenimo svajonė). Tačiau beskraidantis skautas, egzotiškas paukštis, vardu Kevinas, ir kalbantis šuo sujaukia jo planus, priversdami Karlą susidurti su savo skausmu ir gyventi dabartimi.
Be nuostabaus balso kūrinio ir ryškaus meno stiliaus, „Up“ taip pat turi vieną geriausių garso takelių kino istorijoje. Sukūrė Michael Giacchino, Akademijos apdovanojimą pelnęs balas leis jums klykti savo vietoje, lydint meistriškai sukurtą istoriją. Dėl gilaus rašymo, linksmų aktorių ir žavingos atmosferos viskas apie šį „Pixar“ filmą yra praktiškai tobula.
Negalite gauti pakankamai animacijos? Būtinai peržiūrėkite mūsų sąrašą geriausi animaciniai filmai . Taip pat turime vadovą visiems nauji filmai 2023 m., kas žino, galbūt jie bus „Pixar“ filmas ar du?
Dalykitės Su Savo Draugais
Apie Mus
Autorius: Paola Palmer
Ši Svetainė Yra Internetinis Šaltinis Viskam, Kas Susiję Su Kine. Jis Pateikia Išsamią Svarbią Informaciją Apie Filmus, Kritikų Apžvalgas, Veikėjų Ir Direktorių Biografijas, Išskirtinės Naujienos Ir Interviu Iš Pramogų Industrijos, Taip Pat Įvairaus Daugialypės Terpės Turinio. Mes Didžiuojamės, Kad Išsamiai Apžvelgiame Visus Kino Aspektus - Nuo Plačių Bloknotų Iki Savarankiškų Spektaklių - Suteikti Mūsų Vartotojams Išsamią Kino Visame Pasaulyje Apžvalgą. Mūsų Apžvalgas Parašė Patyrę Kino Mėgėjai, Kurie Yra Entuziastingi Filmai Ir Juose Yra Įžvalgi Kritika, Taip Pat Rekomendacijos Auditorijai.